Ođđabuvttadeamit Riksscenas
Riksscena bargá aktiivvalaččat ođđahábmemiin iežat šládjašurggiin buvttadeaddjin ja searvabuvttadeaddjin ovttasbarggus friddja surggiin ja eará aktevrraiguin. Mii addit resurssaid ja čuovvoleami sullii 25 ođđabuvttademiide jahkásaččat, ja mat leat konsearttaid rájes gitta stuora lávdebuvttademiide.
Ođđabuvttadeamit dávjá bistet guhkit áiggi.
Álbmotdánsun boahtá sosiála praksisas ja lea ealli árbevierru, muhto dat lea maiddái ovdánan erenoamáš ovdanbuktinvugiide dánsundáidaga siskkobealde. Vaikko suorgi lea dál unni, de lea dat čađaheamen gelddolaš ovdáneami. Muhtun dánsunjoavkkut ja dánsundáiddárat barget álbmotdánsuma lihkadanmateriálain,, ja ráhkadit prošeavttaid mat ožžot mearkkašahtti fuomášumi ja ovddastit erenoamáš jiena dánsunmáilmmis.
Lea stuora dárbu nannet infrastruktuvrra ámmátlaš álbmotdánsundáiddáriidda, ja Riksscena lea dál mielde buvttadeaddjin ja doarjjan máŋgga prošeavttas.
Ovttasbarggu bokte dakkár organisašuvnnaiguin go CODA Oslo International Dance Festival ja Dansekonferansen, Riksscena veahkeha loktet oidnosii álbmotdánsuma lávddis viiddis dánsunsuorggi siskkobealde.
OKtanasčájálmasat lávddis álbmotmusihkariiguin lea máŋggaid jagiid leamaš návccastansuorgin Riksscenas. Persovnnalaš ja dáiddalaš vuolggasajiin leat dáiddárat beassan muitalit iežaset muitalusa. Proseassa sáhttá ádjánit, muhto bargguin leat boahtán máŋga čáppa, ja hui iešguhtetlágan, variánttat musikálalaš muitalanteáhteris.
Nosizwe Baqva Mor av en nasjon bálkáhuvvui Heddabálkašumiin jagi 2020.
Muhtomat sis geat leat ráhkadan oktonasčájálmasaid ovttasbarggus Riksscenain leat Kouame Sereba, Birger Mistereggen, Mahsa Vahdat, Susanne Lundeng, Nina Fjeldet, Ulf Arne Johannesen, Ådne Geicke Kolbjørnshus, Nosizwe Baqva, Tuva Færden, Berit Opheim, Anne Hytta, Margit Myhr, Camilla Granlien
Mii álggaheimmet jagi 2025 ođđa resideansaortnega HUSROM lávdeprošeavttaid váste árbeguddiiguin, mas Vetle Springgards Paragliding Dragon oaččui buvttadandoarjaga ja beasai bargat moadde vahku min hárjehallansáles ovdal go dolle guossečájálmasa Det Norske Teatrets Scene 3. Boahtte jagá HUSROM-prošeavtta lea olggobeal jury válljen: Elizabeth Svarstad Ål the way to Versailles.
Boahtte Husrom almmuhuvvo 2026 čavčča.
Riksscena háliida láhčit dili ahte árbeguddiide leat hárjehallanvejolašvuođat ja deaivvadanbáikkit, dan muddui go mis lea munni. Min sáliin lea hárve guoros lágidemiid gaskka.
Eahpeformála ja dáiddárstivrejuvvon fálaldat lea "dánsungealli" ámmát álbmotdánsáriidda mánnodagaid; arená gos juogada, ovdána ja hárjehallá.
Riksscena har produsert, co-produsert og bidratt til mange forestillinger og musikalske prosjekter gjennom årene. Her er en oversikt over noen av dem:
Taus er den som teier.Qui tacet consentire videtur.
Det siste tiåret har herja med verda, og det tyngande ansvaret med å leike Atlas kan knekke kven som helst.
Det greske ordet ‘gymnos’ betyr ‘naken’, og i det gamle Hellas ble idretten drevet i naken tilstand. Oslo Naturistforening, Dansekompaniet Kartellet og Riksscenen inviterer på nytt til konseptet der et nakent publikum kan oppleve naken folkedans- og folkemusikk: Gymnos er en danserisk refleksjon over mennesket som trenger berøring for å leve, og å være menneske i en tid der avstand og nærhet stadig former og utfordrer hverandre. Kan vi lytte nok til å gjenfinne forbindelsen til oss selv og hverandre? Med de nakne kroppene i rommet blir detaljene mer synlige: armen som fører buestrøkene til fela, leggene som tar sats og hopper, ryggen som vrir seg i en polsdans, og kjøttet i torsoen som spenner seg når den roterer rundt. Velkommen til Gymnos der detaljene og virtuositeten kommer tydelig fram, og der kunsten er berøring. Dansekompaniet Kartellet arbeider stadig med å finne nye perspektiver på hvordan folkedansen og folkemusikken kan få være som den er, men forandrer omgivelsene og rammen rundt for å gi nye tolkninger. Etter premieren på Kartellets første naturistforestilling An Dran uten drakt, skrev Norsk Shakespeare Tidsskrifts anmelder Mari Qviller: «Å lage eit slikt møtepunkt i dagens kalkulerte og retusjerte digitale kvardag er ein aldri så liten genistrek, om ein er komfortabel med å kaste kleda. Ein treng ikkje alltid så mange ord eller store budsjett for å lage noko som understrekar scenekunsten si akutte viktigheit i tida vår." «Det heilt leikne og uskyldige vert djupare, nærare og meir intimt» Psst... hemmelig gjesteartist! Praktisk: Både aktører og publikum er nakne. Det vil ikke bli anledning til å sitte med klær i forestillingsrommet.
Det beryktede Evin-fengselet i Teheran, har blitt kalt det beste universitetet i Iran. Her er utallige intellektuelle, kunstnere og opposisjonelle fanget – i ensomhet og i sterke fellesskap. Dikt og tanker er blitt skrevet, delt og lekket utenfor murene på forskjellig vis.
«Felemakaren» tek publikum inn i hjartet av felemakarverkstaden. Med utgangspunkt i vossingen Sigvald Rørlien sitt lange virke som felemakar inviterer skodespelar Morten Svartveit og spelemann Alexander Aga Røynstrand til ei reise gjennom treverk, handverk og klang. Med seg har dei eit stjernelag av hardingfelespelarar. Vi følgjer livsløpet til ei hardingfele: frå grantreet i skogen og trestykket som kjem inn i verkstaden, gjennom utforming, høvling, pussing, liming og montering, heilt til bogen møter strengene for første gong.
Christopher hjelper POING å sette Jokke i kontekst med visuelle og konseptuelle elementer. POING har dessuten med seg en rekke av Norges flotteste vokalister denne kvelden, det er bare å glede seg! Gjesteartistene som deler scenen med POING og synger Jokke denne kvelden er: Ingebjørg Bratland, Tuva Syvertsen, Maja Ratkje og Ånon Sørnæs Bakkjen.
Men er dette folkemusikk? a-ha har mer enn en gang blitt kalt en britisk pop-suksess, men nå skal POING og Hekate ta for seg de norske elementene som de mener å finne i disse fantastiske poplåtene. De musikalske trollmennene i POING – Rolf-Erik Nystrøm, Frode Haltli og Håkon Thelin – har spilt alt fra samtidsmusikk til folkemusikk fra hele verden.
Arven etter Agnes - ein hyllest! Det er ein enorm mengde kvedarar og musikarar som har henta lærdom og inspirasjon, eller på anna vis nytta godt av Agnes sitt virke og kunstnarliv. Det vera seg på kurs og samlingar, gjennom opptak eller på vitjing heime hjå Agnes og mannen Per i Breskelia.
